Na FUZJĘ DŹWIĘKU zapraszani są artyści wywodzący się z różnych stylistyk muzycznych, czerpiący inspiracje z różnych źródeł kulturowych. Jako że zainteresowanie kolejnym koncertem zarówno ze strony mediów jak i publiczności jest ogromne, formuła festiwalu uległa poszerzeniu. Jako gość specjalny festiwalu w tym roku wystąpi Beanfield – jeden z najciekawszych projektów sceny downtempo / nu-jazz wydający swe nagranie pod szyldem prestiżowej niemieckiej wytwórni COMPOST RECORDS.
W ramach III edycji wystąpią:
Łona
Jiva
Gameboyzz Orchestra Project + Brav
oraz gość specjalny :
Beanfield (Compost Records – Niemcy)
Bilety:
Przedsprzedaż (empik-rynek, wz, bos)
30 studenci / 35 pln
w dniu koncertu 40 pln
Idea Festiwalu FUZJA DŹWIĘKU jest stosunkowo prosta: cztery różniące się gatunkowo zespoły, jedna scena, totalna integracja. Pierwsza edycja koncertu odbyła się 18.11.2003 roku w klubie WZ we Wrocławiu. Zespoły wywodzące się z różnych stylistyk zgromadziły ok. pół tysiąca publiczności, co utwierdziło organizatorów w przekonaniu, że tego typu festiwal jest potrzebny i mógłby zapisać się w kalendarium cyklicznych imprez odbywających się we Wrocławiu. Druga edycja miała miejsce 31.03.2004 roku również w klubie WZ.
Oba koncerty zebrały bardzo pozytywne recenzje w prasie, a publiczność szczególnie chwaliła wyjątkową atmosferę panującą podczas imprezy. Ta rosnąca z edycji na edycję popularność festiwalu jest dla organizatorów ważnym sygnałem do podjęcia poprzez Fuzję dalszych starań w kierunku integracji twórczych środowisk kulturalnych.
Organizatorem festiwalu jest Gig Ant Promotion.
Biografie artystów:
GAMEBOYZZ ORCHESTRA PROJECT
Pierwotnie projekt miał być jednorazowym żartem powstałym na potrzeby WRO 01 – Międzynarodowego Biennale Sztuki Mediów. Nagle okazało się że pomysł znalazł podatny grunt wśród festiwalowej publiczności i autorzy zaczęli go rozwijać. Pojawiły się propozycje kolejnych koncertów, projekt znalazł też naśladowców. Zaczęły się pojawiać kolejne GameBoy’owe orkiestry [na terenie Niemiec, Austrii…]. Kiczowaty dźwięk w kiczowatej oprawie wizualnej.
Specjalny muzyczny software napisany dla konsoli GameBoy [Nanoloop], a także poszukiwania nowych źródeł dźwięku, surowe, ciepłe i jednocześnie kiczowate brzmienie rodem z 8 bitowych gier, na których wychowali się członkowie zespołu, były inspiracją do stworzenia orkiestry.
Gameboyzz używali różnych odmian konsol do gier. Obecnie grupa gra na GameBoy Advance SP. Oprócz brzmienia z konsoli GameBoy korzystają z sampli z gier i brzmień Commodore 64 [SID tunes] miksowanych na żywo.
Od czasu występu podczas IX Międzynarodowego Biennale Sztuki Mediów WRO 01, Gameboyzz Orchestra Project koncertują w prawie całej Europie. Festiwal read_me 1.2 w Moskwie, Kontrperformance 6 w Lublinie, STREFA w Kłodzku, czy wreszcie ubiegłoroczna Ars Electronica w austriackim Linz, gdzie jako pierwsi polscy artyści w historii festiwalu reprezentowali krajową sztukę mediów.
Gameboyzz Orchestra Project mają za sobą koncerty na międzynarodowym festiwalu EXIT 03 w marcu 2003 obok Hextatic – jednego z projektów muzyków z Coldcut; na otwarciu międzynarodowego projektu Möblierte Kindheit obok m.in.: Mouse on Mars (Niemcy), DJ Buckel (Niemcy) ; występ podczas 10. Międzynarodowego Biennale Sztuki Mediów WRO 03 GLOBALICA we Wrocławiu oraz koncert podczas obchodów 40-lecia miast partnerskich Wrocławia i Drezna w ramach Microscope Session w Trans-Media-Akademie Hellerau w Dreźnie.
W styczniu 2004 Gameboyzz wystapili na imprezie The parallel World Robots ! -50°//N w Lille we Francji, w ramach imprez Lille Europejskiego Miasta Kultury.
Więcej informacji, zdjęcia, mp3, pliki video – www.gameboyzz.com
JIVA – z sanskrytu : dusza, wieczna cząstka człowieka, która nigdy nie umiera.
W odniesieniu do zespołu słowo to nabiera szczególnego znaczenia. JIVA istnieje już kilka lat, przechodząc rozmaite zmiany personalne oraz przeobrażenia koncepcji. W swej najgłębszej istocie dalej jednak pozostaje taka sama jak na początku, koncentrując się przede wszystkim na tym, co w muzyce niezmienne. Forma bywa różna, ale duch muzyki pozostaje ten sam.
Podstawowym założeniem zespołu jest tworzenie muzyki zawsze świeżej i nowej. Formy i aranże służą jako punkt wyjścia do uchwycenia czegoś wyjątkowego , co rodzi się w czasie grania. Nie chodzi tu jednak o instrumentalne, solowe improwizacje, a raczej o improwizowanie całym zespołem. Podejście do muzyki jako do scalonej całości, a nie zbioru indywidualności – to główne założenie zespołu.
Trudno jest zamknąć muzykę JIVY w jednej konwencji. Zespół cały czas ewoluuje i dąży do doskonalszych form wyrazu, obracając się w takich stylach jak triphop, jazz, elektro- funk czy d’n’b. Za sprawą starych, klasycznych już instrumentów, brzmienie zespołu bazuje na ciepłym, analogowym, mięsistym groov’ie. Fenomenem są dwie gitary basowe w składzie i ich ciekawa, doskonale uzupełniająca się współpraca.
Pierwotny, trzyosobowy skład wzbogacał się z czasem o dalszych muzyków, którzy stopniowo czynili brzmienie zespołu pełniejszym.
Obecny skład :
Martool (drums)
Andy (fender rhodes, synths)
Purzol (melodic bass, voice),
Bond (groovy bass, low end control)
Push (sax)
BEANFIELD
Żywe instrumenty zatopione w cyfrowych teksturach , pełne “duszy” wokale ,a pod spodem
komputerowe bity. Na najnowszym albumie niemieckiego zespołu Beanfield muzycy łączą tradycję
z brzmieniami jutra. ”Seek” to album , który można przyporządkować kategoriom takim jak soul,
electric jazz, West London breakbeats czy futurist electronica jednak za jego pomocą Beanfield tworzy zupełnie nową oraz unikatową jakość.
”Seek” w pewnym stopniu obrazuje drogę jaką zespół przebył od ostatniego studyjnego albumu
”Human Patterns”. W ciągu trzech lat Beanfield przeobraził się muzycznie ,zaszły zarówno zmiany
personalne. Zespół opuścił Tobi Meggle ,czując dużą potrzebę tworzenia solo. Druga postać z oryginalnego składu, Jan Krause również obrał taką drogę , jednak spotkał na niej muzyka współpracującego m.in. z Truby Trio oraz Fauna Flash ,Michaela Mettke. Wystarczyło nagrać kilka tracków aby stwierdzić że to jest właśnie odrodzony Beanfield.
Współpraca Krause i Mettke zapewniła świetne rezultaty. ”Seek” to album ,w który włożono sporo pracy. W odróżnieniu od ”Human Pattrens” został w całości nagrany live. Było to oczywiście wyzwanie, które wymagało dużo więcej czasu spędzonego w studiu. Ale opłaciło się. ”Seek” brzmi bardzo świeżo, z pewnością uwalnia się od zaszufladkowania jako przeciętne Nu-jazzowe nagranie.
Z materiałem z płyty „Human Patterns” Beanfield zjeździł już Europę. Teraz koncertuje w pełnym, żywym składzie prezentując utwory ze swojego ostatniego albumu.
W marcu 2005 roku po raz pierwszy odwiedzi Polskę.
Oficjalna strona internetowa Beanfield znajduje się na stronie prestiżowej wytwórni Compost Records pod szyldem której zespół wydaje swoje nagrania –
www.compost-records.com/sections/labels/cpt_arti/beanfie1.htm